Die Designerin Maria Oberfrank entwirft Mode und Accessoires für Frau und Mann, die sich dem modischen Purismus nicht bedingungslos verschrieben haben, und ihrer Neigung zu Verve stilsicheren Ausdruck verleihen wollen, dem Erscheinungsbild eine Idee dezenten Luxus, moderate Schickness, wohldosierte Opulenz hinzufügen wollen. Stets haftet den Kollektionen von pitour eine Portion unwiderstehliches Savoir Vivre an, welche aus einem intensiven Austausch mit der bunten Kultur und Modeszene Brasiliens hervorgeht, um in Verarbeitung, Details und aufmunternden Ensembles auf sich aufmerksam zu machen.

Die neuesten Modetrends aus Berlin an einem Stand!

butterflysoulfire
lucid21
mioanimo
potipoti
add
hazelnut
9 mm
i like bunnies
elmoco

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Im Jahre 2004 beschloss Maiko Sakurai Karner ihrer Leidenschaft einen würdigen Rahmen zu verleihen und gründete das junge und innovative Label Maiko.Der tief in ihr verankerte Wunsch nach Vollkommenheit in allen Bereichen ihres Schaffens, lässt maiko niemals ihre Abstammung vergessen, daher bemerkt der aufmerksame Betrachter in all ihren Arbeiten und Kollektionen einen Hauch von asiatischer Ästethik.Der elfenhafte, zeitlos wirkende, ausdrucksstarke und unkomplizierte Stil weist eine anmutige Erdverbundenheit auf; die Entwürfe sind trotz ihrer Raffinesse bequem zu tragen und betonen in einer schmeichelhaften Art und Weise die Figur.Schlicht aber elegant wirkt diese Mode, liebevoll aufwendige Details zeigen deutlich maikos Hingabe, Naturfarben lassen alle Arbeiten natürlich und nicht aufdringlich wirken. Es lässt sich einfach nicht leugnen, dass der Ursprung dieses Labels im Leben der jungen Künstlerin selber zu finden ist, gerade ihre eurasische Herkunft und ihr japanisches und österreichisches Erbe macht für sie dieses Thema allgegenwärtig.

The fashion label Kristin Hensel was founded in 2004. Her first collection ‘Things Around Me’ was shown at the Avantgarde at ZKM Karlsruhe. Kristin Hensel was selected for the third Beck’s Fashion Experience during the Premium Exhibition Week in Berlin.
In October 2005 she presented the collection ‘The Inner Circle’ during the Paris Fashion Week at the Rendez – Vous Femme. The participation at the Ideal Showroom Berlin at Café Moskau followed.
In May 2006 Kristin Hensel received the Go-Asia Artist in Residence Award of the ‘Kunststiftung des Landes Sachsen-Anhalt’. The SS08 Collection ‘One Night in Bangkok – God is a She’ – inspired by this stay in Southeast Asia – was presented at Beck’s Fashion Défilé in Berlin and Temporary Showroom New York.

Kontiki erscheint erstmals 2003, angeregt durch das gleichnamige Floß Thor Heyerdahls, dass abenteuerlich durch den Pazifik segelte – die ersten Taschen aus ausrangierten Fahrradschläuchen und mäntel entstehen die acquatic series.kontiki ist kein klassisches Modelabel, es ist vielmehr eine Folge von thematischen Serien und experimentellen Kollektionen, die nicht nur dem Feld der Mode zugehörig sind.

Die bunten Taschen und Hüte aus Lack oder Plüsch, die Gürteltier-Handytaschen oder die wunderschönen handgestrickten und -gehäckelten Mützen, Schals, Pulswärmer und Pullis aus feinster Wolle in den herrlichsten Farbkombinationen. Und dann noch die entzückenden, charmanten, genialen Plüschpostkarten mit echtem Plüsch für praktisch jeden Anlass.

Das Modelabel Kawayan (dt. Bambus) wurde von den Schwestern Anna Frances & Anna Mae Dioso gegründet. Die beiden Schwestern wurden auf Mindanao, der größten Inselgruppe Süd-Philippinens geboren, und haben dort ihre Kindheit verbracht. Ihr Leben wurde von den unterschiedlichsten Menschen & Ländern geprägt. Mit ihrer Modelinie möchten sie ein neues Lebensgefühl vermitteln, dessen Kern es ist, von allem etwas einzubringen ohne den Ursprung zu vergessen.

Kawayan – der Bambus, hat für das Label eine besondere Bedeutung, viele seiner Eigenschaften lassen sich in der Mode der beiden Schwestern wieder finden. Das Bambusholz ist zart und biegsam, jedoch nicht zerbrechlich. Kawayan passt sich gleichsam der zeitgenössischen Mode an, ohne eine Form von Unterordnung dem Trend gegenüber zu erreichen, sondern im Gegenteil die Mode mit Exotik und Raffinesse aufzuwerten. Der Bambus hat sich im Laufe der Zeit in vielen Ländern und an diversen Orten angesiedelt, die Kollektionen vereinen verschiedenste Essenzen aus den unterschiedlichsten Kulturen, um mit sanfter Harmonie etwas Neues zu erzeugen.

Icke macht das Ti-Shört aus Berlin:

- für den Kiez, die Stadt, die Welt;

- farbig, fröhlich, knorke

Was macht dein Lieblingsshört aus? Ein moderner Schnitt, die richtige Farbe, ein schönes Motiv, Einzigartigkeit? icke mixt aus den obigen Zutaten T-Shörts, die aus der Menge fallen: Sprüche, ausgefallene Muster, Schattenrisse werden von Hand auf die bunten Hemden gebracht. Jedes Shört ein ganz spezielles Einzelstück.

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Holger ist nämlich nichts anderes als der Zusammenschluss dreier junger Mode-Designerinnen, die ein simples Konzept verfolgen: Spaß an der Freude. Den männlichen Mastermind im Hintergrund gibt es also nicht wirklich, dafür aber eine aktive Zusammenarbeit bei der Konzeption und Planung, um selbstgeschneiderte Kollektionen an die Frau und den Mann zu bringen. Über den Verkauf in Boutiquen oder – eine von Holger gerne gepflegte Besonderheit – bei halbjährlichen Präsentationen neuester Kreationen an wechselnden Orten. Einladungen dafür werden mittels E-Mail zugestellt. Wer interessiert ist, trägt sich erst auf eine Liste im Internet ein und findet sich schon bald auf einer der bewusst zwanglos gehaltenen Veranstaltungen

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auf den hügeln von neubau, dem siebenten
wiener gemeindebezirk wächst ein
einzigartiger olymp: das studio.

fashion, art und interior, alles, was götter
und göttinnen zum leben und lieben benötigen.
das studio ist eine plattform der kommunikation
und vernetzung, welche eine verbindung und
verschmelzung von kunst und design schafft,
innerhalb und außerhalb des olymp.

Claudia Güdel – das Label für Männer unterwegs.
Kleider sollen praktisch und bequem sein für den Alltag, schlicht und schön für späte Stunden, edel und casual
zugleich für den offiziellen Anlass. Mit einer unverblümten, klaren Handschrift integriert Claudia Güdel diese
Bedürfnisse in die Entwicklung ihrer Designs.
Die Designs von Claudia Güdel entstehen aus einem aktiven Bezug zu Neuen Technologien, Kunst und
Gesellschaft. Den aktuellen Tendenzen begegnet die Designerin mit zeitlosen Formen, angenehmen,
natürlichen und technischen Materialien, mit liebevoll verarbeiteten «Innenleben» und mit vielen Taschen für
die unentbehrlichen Gadgets.

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Seit 2002 entwickelt unartig unentwegt Einzelstücke und Kleinserien für die Dame und den Herren. Mit viel Liebe zum Detail entstehen verspielt-elegante Kleidungsstücke, die teils zierlich, teils manierlich aber immer auch ein bisschen unartig sind. Alle unartigen Produkte sind handgefertigt.

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Saperlipopette steht für tragbare, bequeme, unkomplizierte Mode. Praktisch und in jeder Situation passend, das ist für Caroline Stanzl das um und auf.

handgefertigte unikate und kleinserien, nuit blanche-feine nachtkleider, ginette- das feine sackerl, feine bekleidungsstücke

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Kollektion: GRINGOLANDIA  Frida goes to Hollywood

Als Textildesignerin betrachte ich ausgefallene Stoffmuster als Schatz!
Als Piratin habe ich diese Schätze in fernen Ländern aufgestöbert.
Elvis meets Frida Kahlo, Starrider is rising again and Cowgirls are the Overkill!

Frida Kahlo tauft in ihren Briefen Amerika “Gringolandia”  und hegt ihre ganz persönlich Hassliebe zum exotischen Norden.
Märchenhafte Siebdrucke von Robert Kaufmann, Alexander Henry und Phillip de Leon mit mexikanischen Inhalten kombiniere ich mit ein bißchen 40er, ein bißchen 50er, jede Menge Rüschen und Humor.

pens´s bungalow arbeitet bisher ausschließlich mit entsorgten kleidungsstücken, die durch zerlegen und wiederzusammennähen recycled werden. es entstehen absurde zwangskombinationen, serviervorschläge, kleider für mutige menschen.
anreiz und schwerpunkt dieser arbeit ist das spielen mit, und das aufheben von klischees und alltagsspezifischer zuordnung von kleidung.

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Okki designs and produces tailor-made costumes for theater and public.
She cares for her customer´s wishes and ideas when they stop by her atelier.
They can rely on her creative and technical skills.
Each collection´s piece is a part of “adjusted individuality”.
Strong colors and experimentally developed methods of coloring are the signature of okki.at.
Seams in contrasting colors accentuate the figure.
Accessoires like the Armsocks, the Bagbelt or the Quiltkirt are mostly done in coustom-made fabrics from Okki herself.

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Cloed Priscilla Baumgartner arbeitet seit 1998 unter dem Labelnamen MILCH im Bereich Mode und Kleidung, meist im künstlerischen, konzeptuellen Umfeld. Vielfach wird ausgemusterte Ware durch das Prinzip des Upcycling in anderem Kontext wieder verwendbar gemacht, wie etwa bei der Aneignung (Appropriation) des klassischen Männeranzugs , dessen Verfremdung zu Hosen- und Hemdkleidern auch als Genderverwirrspiel verstanden werden kann.
Im Kunstbereich ist sie zuletzt als Mitglied des Nähmaschinen-Kollektivs “SEWTEETH” tätig gewesen.

Sie ist zudem als Ko-Gründerin von „boutique gegenalltag“ und als Initiatorin der Mode-Verkaufsausstellung „MODEPALAST – brand new expo“ bekannt.

Cloed Priscilla Baumgartner lebt und arbeitet zur Zeit in Wien; konkret ist sie am Yppenplatz beheimatet.

Seit 2001 realisiert die Designerin Julia Cepp als mija t. rosa ihre Entwürfe. Die Kleidungsstücke entstehen als Unikate oder kleine Serien. Allen Modellen geht die Entwicklung eines im Alltag erprobten Prototyps voraus. Für manche wird kontinuierlich der Schnitt überarbeitet und neue Materialien werden ausgewählt. Dafür gibt es ein umfangreiches Archiv von Bekleidung und Stoffen der letzten 50 Jahre. Aus dieser Arbeitsweise ergibt es sich, dass mija t. rosa-Modelle unabhängig von Saison oder Trend bestehen.

Für mija t. rosa ist die Kollektion eine Auswahl aus dem Bestehenden, eine an Erfahrungen reichere Version der vorangegangenen Kollektion. Die Modearbeit selbst ist dabei eine Suche nach dem Rock, der Hose, dem T-Shirt. Ein Stück, das sich bewährt, wird Ausgangspunkt für neue Entwürfe.

Die Kleinkindkollektion “mamamija” gibt es seit 2004.

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In 2003 Petra Galogaza founded the label GALOGAZA and presented her first shoe collection. Since then, the young, innovative label has continuously brought out new, high quality accesoires. In the past three years GALOGAZA has been able to broaden the scope of products by including handbags, gloves and small leather products like wallets to its collections. GALOGAZA is not only a brand marked by innovative design and high quality materials, but also appeals to customers with original details and diligently crafted products. In the past, GALOGAZA was successfully presented at the fashion fairs PREMIERE CLASSE and Le Showroom in Paris. Some of the labels products were also featured in magazines like InStyle, Neon, Vernis and Textiles Today.

Edith Haberl lebt und arbeitet in Wien. Für ihren Schmuck verwendet sie 925 Silber, dass sie mit Halbedelsteinen, Perlmutter, Papier, Karton, Kunststoff, Nylonfäden und Stahlseilen kombiniert. Sie bevorzugt klare, geometrische Formen.

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das label franzthomaspeter arbeitet nicht mit gängigen schönheitsidealen, welche zu tausenden in unzähligen modeillustrierten präsent sind, sondern beschäftigt sich mit schönheit abseits des modemainstreams. der mensch, unabhängig von seinem aussehen, wird durch die bekleidung des labels in den mittelpunkt gestellt und seine ganz eigene persönliche einzigartigkeit, abseits der konventionen, zelebriert. auch tabuthemen werden zum modischen chic. ob etwas tragbar oder untragbar ist, hängt vom träger ab.durch die wahl der schnitte, materialien und durch die transportierte botschaft wird die grenze zwischen tragbar/untragbar aufgehoben. mode und bekleidung als spiegelbild des inneren, nach aussen getragen mit dezenten bis unübersehbaren hinweisen auf die jeweilige laune oder befindlichkeit.

Das russische Label art point mit Sitz in Wien wurde 1993 als registriertes Markenzeichen in Moskau gegründet. In den letzten acht Jahren wurden unter der Leitung von Designerin Lena Kvadrat insgesamt 16 Kollektionen herausgebracht, die über eigene Shops in Moskau, Wien und Berlin sowie über Messen und Distributoren in Europa und Japan vertrieben werden. Seit 2004 sind jeweils zwei saisonale Kollektionen (Sommer/Winter) einem übergeordneten Thema gewidmet.

Pixie designt zuckersüße, märchenhafte Mädchenträume. Passend zu Kulleraugen, Rüschen, roten Wangen, Honigkuchen, Glitter Flitter und Lollypops. Also ihr Verfechterinnen der Zuckerwürfeltheorie, es ist tea time.

Für das persisch-österreichische Designerduo Nina & Ali bedeutet die Zusammenarbeit die Verwirklichung einer Vision und eines Zieles. Seit der gemeinsamen Studienzeit an der Modeschule sind Nina Kepplinger und Ali Rabbani unzertrennlich.

Die Erfahrungen die sie im Laufe ihrer Ausbildung(en) sammelten waren Stufen eines Entwicklungsprozesses der im Endeffekt nur Teil einer viel größeren Liebe zu Ästhetik, dem Interesse am Körper und dessen Funktionieren in der ihn umgebenden Welt ist.

Durch die einmalige Konstellation eines Persisch-Österreichischen Labels hat das Team die Möglichkeit aus ihren kulturellen Individualitäten zu schöpfen und gemeinsam einzigartige Mode zu kreieren.

Einen Raum zur Entfaltung von Emotionen, Leidenschaft und Persönlichkeit.

Es geht um den Genuss die Individualität hervorzuheben, sie zu unterstreichen ohne eine künstliche Maske des Präsentation zu schaffen.

Design & Schnitt stammen aus der NINALI Werkstatt.

NINALI wird in zu 100% in Österreich produziert.

LUCA RALUCA steht für Bekleidung mit hohem Anspruch an Verarbeitung und Design. Themenbezogene Kollektionen entführen in eine eigene Welt. Mal verspielt, mal klassisch, mal wild; aber immer weiblich, immer detailverliebt, immer für eine Überraschung gut. Typisch für den LUCA-RALUCA-Stil ist das Spiel mit Materialien, Farben und Volumen.

Die Kollektionen bestehen aus Unikaten bzw. kleinen Serien, die sich durch ihren Deteilreichtum und sorgfältige Handarbeit auszeichnen. Tradierte Techniken werden aufgenommen und diese mit eigenen Fantasien und Entwürfen in Gestalt, Material und Herstellung variiert, wodurch überraschende und neuartige Modelle entstehen.