Tragwaren entwirft Einzelstücke und Kleinserien mit Schwerpunkt im Taschen- und Schmuckdesign. Das Label wurde 2004 ins Leben gerufen und steht für experimentelles Arbeiten mit den unterschiedlichsten Materialien und Stoffen.

Sie finden das Label “Tragwaren” beim MODEPALAST 2009 am Stand von styleaut.com!

tragwaren.styleaut.com

 

Die neue Shopping-Plattform für österreichische Designermode ist gestartet: styleaut.com präsentiert Ihnen ab sofort eine handverlesene Auswahl am Besten, was die junge, österreichische Modeszene zu bieten hat.

styleaut.com kombiniert für seine Kunden die Vorteile eines modernen, rund um die Uhr erreichbaren Webshops mit jenen von kleinen, individuellen Boutiquen. Jeder einzelne der 500 gezeigten Entwürfe stellt dabei auch eine trag- und leistbare Alternative zum Look global agierender Designermarken dar.

Die 35 Labels auf styleaut.com bieten ihre Damen-, Herren- und Kinderkollektionen sowie Accessoires und Taschen als Einzeltstücke oder in Kleinserien an, manche fertigen sogar nur extra nach Bestelleingang.

Am MODEPALAST 2009  finden Sie folgende Labels beim styleaut.com – Stand:

KINDL
TRAGWAREN
BABS

styleaut.com | austrian fashion server

Aussergewöhnlicher Schmuck und feine Unikat Kleider

Elleke van Gorsel, the artist behind Studio-ePosh, designs elegant textile accessories. She creates modern haute couture with a high tactile quality and a strong artisan character. All textile accessories are produced in limited edition. As far as content is concerned Elleke van Gorsel is inspired by socially engaged themes, family ties, (autobiographical) history, religion, literary and philosophical texts.

Werkräume – Werkträume | S#F Fashion by Sonja Fritschi
Anschmiegsame Hüllen aus hochwertigen Garnen. | Sich wohl fühlen.
Limitierter minimal Chic für Heute & Morgen. | Einzigartig sein.
Urbane Wildheit verwoben mit sportlicher Eleganz. | Sich hervorheben.
Suisse Couture aus Basel.
S#F – Schön sein.

Prodotyp – ein Prototyp mit Abweichung: ein Muster, bei dem man zweimal hingucken muss.

Prodotyp macht Accessoires – Kappen, Tücher, Schmuckstücke, die jeden Tag getragen werden sollen, aber nicht alltäglich sind. Zubehör im weitesten Sinne für Männer und Frauen, die ein Faible für Merkwürdiges und Spass an liebevollen Details haben.

Mit »elegantem Trash« sind die Kollektionen von Romy Kraft in Kurzform wohl am ehesten umschrieben. Was im ersten Moment paradox erscheint, erweist sich im Detail als facettenreiche Design-Palette von zurückhaltend elegant, sportlich bis hin zu extravagant, skurril, mutig.
Die Handschrift von ROMY KRAFT führt das Motto »Mut zum Bruch« – gleichwohl: das Ergebnis wirkt synthetisierend.
Fashion und Accessoires für die Frau werden als Unikate und in Kleinserien gefertigt.

Unter dem Label amateur entstehen seit 2006 textile Einzelstücke und Kleinserien mit einem unverwechselbaren morbiden “Wiener” Charme.

ALILA verbindet traditionelle Materialien und modernes Design. Exotische Stoffe und edle Textilen, wie etwa tibetische Schürzen oder japanische Vintage Kimonos, sind Inspiration und Ausgangmaterial für einzigartige Accessoires und Kleidungsstücke in limitierten Kleinserien..

Im Sinne eines stimmigen Gesamtkonzeptes zeichnet sich auch die aktuelle
Taschen- und Gürtelkollektion >TEN SILVERY ME< der Wiener Designerin durch
Verzicht auf (fast) alle entbehrlichen Details aus.
Das schlichte Design bleibt dem archaischen Charme des Materials
untergeordnet und steht für Understatement in Auftritt und Grundhaltung.
Funktionelle Möglichkeiten verschmelzen im Hintergrund unaufdringlich mit
simplen Formen und bieten Wandlungsfähigkeit und Kombinierbarkeit der
einzelnen Stücke miteinander; unterschiedliche Anforderungen werden so
erfüllt und die Individualität der TrägerIn unterstrichen.
Die gewählten Oberflächen präsentieren sich natürlich und/oder im vintage
look , teils mit schimmernden Aspekten als Kontrast dazu.
Im Laufe des Jahres 2009 darf man sich auch auf die Kreationen von
Brieftaschen und Börsen freuen.

Winschu lässt sich von der Kindheit, der Musik und der eigenen Neugierde
inspirieren.
Winschu durchbricht schlichte Silhouetten mit liebevollen Details.
Winschu ist zurückhaltend und dabei eigenwillig.
Winschu ist Mode und Accessoires für Frauen, die Spaß an kleinen Besonderheiten haben.

In der TrashDesignManufaktur (TDM), einer Abteilung des D.R.Z(Demontage-und Recycling-Zentrum) entsteht Design aus den Resten der Gesellschaft.
Im D.R.Z werden Elektro(nik)altgeräte fachmännisch zerlegt. Aus diesem Material designen und fertigen die Mitarbeiter der TDM Schmuck, Accessoires und Möbel.
Als Sozialökonomischer Betrieb beschäftigen wir ehemals Langzeitarbeitslose und Menschen mit Behhinderungen, mit dem Ziel der Vermittlung auf den ersten Arbeitsmarkt.

Das Modelabel BERG & KATHER wurde 2006 von Vera Berg und Petra Kather gegründet. Ziel der beiden Designerinnen ist es, individuelle, tragbare Mode herzustellen, die einen hohen Komfort bietet und gleichzeitig ein Gefühl unserer Zeit transportiert.
Ihre Kleidung zeichnet sich durch besondere Materialauswahl und Verarbeitung, durch individuelle Schnitte und Strickdesign aus. Gewinnend ist sie aber vor allem deshalb, weil es limitierte, handangefertigte Kleidungsstücke sind, die das Potential zu Lieblingsstücken besitzen.

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ELFE11 legt Wert darauf, dass ihre Produkte unter fairen Bedingungen hergestellt werden.

Ihre Produkte existieren nur in kleinen Auflagen.

Die Kleider werden von Kathrin Wegmann entworfen und manchmal auch gleich selber genäht.

Kleine Serien der Sommertaschen werden im Frauengefängnis Hindelbank hergestellt.

Produktionen bis zu 100 Stück pro Modell werden in Ungarn (Kapuvar) produziert und teilweise von Kathrin Wegmann in der Schweiz wieder veredelt und erweitert

[karja] steht für individuelle Kleidung mitten im Modemainstream. Grundschnitte, die im Arbeitsprozess weiterentwickelt und an der Kleiderpuppe modelliert werden, bilden die Basis. Jedes Modell wird von der Kleidermacherin in der eigenen Werkstatt handgefertigt und gewinnt dadurch an persönlichem Wert. So entstehen unkomplizierte Unikate, die Träger jeden Alters ansprechen. Schlicht und einfach, Mode die funktioniert.

sixxa ist ein Streetwear-Label für Mädels, das 2004 gestartet wurde. Die Character in der schrägen sixxa Welt sind ein wichtiger Bestandteil des Gesamtkonzepts, neben Drucken/Applikationen finden sie sich auch in vielen anderen Formen wie zB. handgenähten Puppen wieder. Die Schnitte der Streetwear-Kollektion sind auf urbane Aktivitäten abgestimmt und optimiert. Die Kollektion besteht einerseits aus handgenähten Einzelstücken und limitierten Sondereditionen, sowie andererseits aus innerhalb der EU gefertigten Kleinserien

Fetzige Mode für Mädels und Jungs. Die aktuelle Kollektion umfaßt Mäntel, Jacken,Blazer, Tops, Shirts, Kleider, Röcke, Hosen und Accessoires wie Hüte, Käppis, Taschen und Krawatten. Auffallend durch Muster- und Stoffauswahl; kombiniert mit geradlinigen Scnitten.Kleinserien und Einzelstücke, in den Größen small, medium und large.

Nina Führer entwirft tragbare Mode von XS bis XL, Lieblingsteile aus robusten, teils recycelten Stoffen. Die gestrickten (Tier-) Accessoires entstehen ausschliesslich im eigenen Atelier.

Mode für mutige Männer. Die in der Schweiz gefertigten Kleinserien von MARKANT sollen Männer ansprechen, welche grossen Wert auf Qualität, Authentizität und Exklusivität legen und sich gerne etwas Besonderes leisten. Nebst der zweimal jährlich erscheinenden Kleiderkollektion gibt es auch eine Einkaufstaschenlinie, die sich durch vielfältige Material- und Farbkombinationen, welche vom Kunden auch selbst gewählt werden können, auszeichnet. MARKANT hat sich bereits im Herbst 2006 an der Blickfang in Wien und Zürich präsentiert.

Unkonventionelle Stilkombinationen und Designs mit unverwechselbaren Sprache. Die Designerin arbeitet nur mit hochwertigen Materialien, mit Vorliebe für Leder & Seide. Von klassisch bis super experimentell. Der Designer benutzt provokativ und mutig alle möglichen Materialien von Gold und Silber bis Fahrradreifen, Zucker, Holz und Glas.

kao pao shu by naida begeta, functions on the basis of designing the small collections of unique pieces of design which do not follow any trends but develop in exploration of the materials, intervention and creation of the fabrics. the collections consist of wear as well as bags and accessories. the process of creating the sculptural shape of each piece by making different combinations of the colors and sizes of the stripes becomes defined in different organic and geometrical forms resulting in the originality of each model. this is a story of striping the world up in millions of meters of striped up stripes.

,Die „Göttin des Glücks“ (GDG) ist ein vierköpfiges, internationales Modekollektiv mit Sitz in Wien, das seit Juni 2005 Wohlfühlmode mit Witz und Gespür für das Außergewöhnliche unter dem Motto „Danke mir geht’s gut“ kreiert. Der Charakter der Linie ist geprägt von angenehmen Baumwoll- Jerseystoffen, schmeichelnden Schnitten und aufgedruckten Wohlfühlbotschaften, die Humor haben und Glück bringen – selbstbewusste Mode für Männer und Frauen jeden Alters mit viel Bewegungsfreiheit im Wechselspiel zwischen Eleganz und Sportlichkeit. Seit der Sommerkollektion 2007 verwendet GDG ausschließlich „Fair Trade“ zertifizierte Biobaumwolle und entspricht in der gesamten Produktionskette den Kriterien des fairen Handels. Diese Konsequenz vom Baumwollfeld bis zum fertigen Produkt ist in Österreichs Modewelt einzigartig und in Europa nur vereinzelt zu finden. Die Göttin des Glücks leistet damit Pionierarbeit im internationalen Modekontext und zeigt, dass trendiges Design perfekt mit sozialer Verantwortung und Umweltbewusstsein im Textilbereich verbunden werden kann.

Die Liebe zur Mode und zum Handwerk begleitet mich schon seit Kindertagen. Ein Hauptthema meiner Arbeiten sind ausgeklügelte Schnitte, welche die Körperformen verändern. Als Designerin fühle ich mich in der kommerziellen Mode wie auch in der Avantgarde sehr wohl. Dabei soll für mich Mode nie zu ernst genommen werden und immer etwas unberechenbar sein. So umgehe ich in meinen Arbeiten gekonnt die aktuellen Trends und lasse Kleider mit Wert und Bestand entstehen

elke freytag design steht für tragbare Mode die Leichtigkeit und Optimismus versprüht. Der Stil ist modern und minimalistisch geprägt von klaren und femininen Schnitten.

 

Hinter der Theorie von „d²“ stehen die Linzer Designerinnen Astrid Hofstetter und Renate Schuler, die mit ihren Modelabels actrid und rNaT das Label als gemeinsame Trademark unter der Prämisse: „Die Ableitung des Besonderen aus dem Allgemeinen“ gegründet haben. dypol deductions ist wie ein Magnetfeld zu denken: basierend auf zwei Polen, zwei individuellen Designpositionen, die unabhängig voneinander eigenständige Kollektionen entwickeln, diese aber miteinander in einer Präsentation zu einem Ganzen vereinen.

I’m Dinka Jorova Yakimova-Kasabova.I graduated National Art Academy-ofia,textile design in 2004year.I’m working in the area of textile and fashion design which includes printing on fabrics,designing clothes and accessories.I’m part of the fashion group”CHOCOLATE” which was launched five years ago.

Cebulla Cou(l)ture macht literarische Bekleidung mit Drucken und eingestickten Zitaten.Die Bereiche Accessoires(Ohrringe und Schals),Kinderbekleidung und Damenbekleidung gehören dazu.

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potipoti is a collaboration between two designers, Silvia Salvador and Nando Cornejo. Operating from Berlin (Germany) and Spain, potipoti creates fashion graphics and design, drawings, visual arts and product design. The label manufactures its fashion products in small and reliable textile companies from Castilla y Leon (Spain) and Portugal, and they can been found in selected stores in Sweden, Japan, Germany, Denmark, Italy, France, Spain… in important boutiques like Wood Wood Berlin, Henrik Vibskov Store Copenhagen, Doshaburi in Barcelona or Ships in Tokyo

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„lucid21 is a fashion label based in berlin.
we are a little team of friends, designers and artists, working on it. we mainly do t-shirts, shirts and skirts, but there’s also dresses, pants and jackets and a whole range of accessories. we love colorful and funny things, kitschy and contemporary, arty and pop. we love fairy tales, little cutsie animals and to sum it up, we like spreading a happy vibe.“

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Hinter dem Label chamue* steckt die diplomierte Architektin Kathrin Draeger aus München.
Seit 2002 entstehen hier Mode-Designprojekte, die etwas abseits des hektischen Modebetriebs stehen. Das Konzept und dessen Umsetzung in für das Produkt geeignetste, feine Materialien und tadellose Verarbeitung stehen im Vordergrund. Alle Artikel sind mit Liebe handgemacht oder als Kleinserien in Deutschland gefertigt.

Artista Studio was formed by six designers: Katalin Imre, Juli Ivan, Abel Köves, Nora Rácz,Edina Schön and Kati Stampf in 1993, in Budapest. From the very start the designers aim was to create a unique mood / image, paying attention to the details of styling besides creating the Artista collections. Artista has its own production background; besides producing their “one offs” they also make clothes to order in their own workshop but also produce limited runs of ranges of designs using outside sub-contractors. Artista has made a lot of its own fashion shows in Budapest and Vienna, where the show styling elements, the venue, lighting, models, make up etc. were given a strong emphasis. The Artista clothes and shows have received a wide media coverage in Budapest, Vienna and London.

Reizvolle Materialien, die eine eigene Vorgeschichte haben, mit modernen Elementen zu neuen schönen Dingen zu verarbeiten – das ist die Idee von Apfelsina.
Das Label wurde 2003 von der Textildesignerin Ina Kerkhoff in Berlin gegründet. Was mit einer Vorliebe für Apfelsinenpapier begann, entwickelte sich zu einer breiten Produktpalette mit Taschen, Gürteln, T-Shirts und anderen Accessoires. Mittlerweile gestaltet die Designerin nicht nur Ringbücher mit Apfelsinenpapieren, sondern verwendet die unterschiedlichsten Materialien für ihre Produkte: Kühltaschen und Kaffeewärmer aus den 50ern, Luftmatratzen der 70er oder die phantasievollen Zeichnungen der Science-Fiction-Serie Perry Rhodan – Ina Kerkhoff lässt sich immer wieder aufs Neue von schönen Dingen inspirieren.
Die charmanten Originale aus dem Hause Apfelsina werden individuell entworfen und von Hand in Manufakturen und Behindertenwerkstätten gefertigt.

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Made in Burgenland
Anstatt globalen Trends zu folgen, setzen die 87er auf lokale Inspiration und besinnen sich auf die eigene Identität. Alle 87er tascherl werden von Druck bis Naht in der neu bezogenen Werkstatt in Eisenstadt produziert.

 

Die Designerin Maria Oberfrank entwirft Mode und Accessoires für Frau und Mann, die sich dem modischen Purismus nicht bedingungslos verschrieben haben, und ihrer Neigung zu Verve stilsicheren Ausdruck verleihen wollen, dem Erscheinungsbild eine Idee dezenten Luxus, moderate Schickness, wohldosierte Opulenz hinzufügen wollen. Stets haftet den Kollektionen von pitour eine Portion unwiderstehliches Savoir Vivre an, welche aus einem intensiven Austausch mit der bunten Kultur und Modeszene Brasiliens hervorgeht, um in Verarbeitung, Details und aufmunternden Ensembles auf sich aufmerksam zu machen.

Im Jahre 2004 beschloss Maiko Sakurai Karner ihrer Leidenschaft einen würdigen Rahmen zu verleihen und gründete das junge und innovative Label Maiko.Der tief in ihr verankerte Wunsch nach Vollkommenheit in allen Bereichen ihres Schaffens, lässt maiko niemals ihre Abstammung vergessen, daher bemerkt der aufmerksame Betrachter in all ihren Arbeiten und Kollektionen einen Hauch von asiatischer Ästethik.Der elfenhafte, zeitlos wirkende, ausdrucksstarke und unkomplizierte Stil weist eine anmutige Erdverbundenheit auf; die Entwürfe sind trotz ihrer Raffinesse bequem zu tragen und betonen in einer schmeichelhaften Art und Weise die Figur.Schlicht aber elegant wirkt diese Mode, liebevoll aufwendige Details zeigen deutlich maikos Hingabe, Naturfarben lassen alle Arbeiten natürlich und nicht aufdringlich wirken. Es lässt sich einfach nicht leugnen, dass der Ursprung dieses Labels im Leben der jungen Künstlerin selber zu finden ist, gerade ihre eurasische Herkunft und ihr japanisches und österreichisches Erbe macht für sie dieses Thema allgegenwärtig.

Kontiki erscheint erstmals 2003, angeregt durch das gleichnamige Floß Thor Heyerdahls, dass abenteuerlich durch den Pazifik segelte – die ersten Taschen aus ausrangierten Fahrradschläuchen und mäntel entstehen die acquatic series.kontiki ist kein klassisches Modelabel, es ist vielmehr eine Folge von thematischen Serien und experimentellen Kollektionen, die nicht nur dem Feld der Mode zugehörig sind.

Die bunten Taschen und Hüte aus Lack oder Plüsch, die Gürteltier-Handytaschen oder die wunderschönen handgestrickten und -gehäckelten Mützen, Schals, Pulswärmer und Pullis aus feinster Wolle in den herrlichsten Farbkombinationen. Und dann noch die entzückenden, charmanten, genialen Plüschpostkarten mit echtem Plüsch für praktisch jeden Anlass.

Das Modelabel Kawayan (dt. Bambus) wurde von den Schwestern Anna Frances & Anna Mae Dioso gegründet. Die beiden Schwestern wurden auf Mindanao, der größten Inselgruppe Süd-Philippinens geboren, und haben dort ihre Kindheit verbracht. Ihr Leben wurde von den unterschiedlichsten Menschen & Ländern geprägt. Mit ihrer Modelinie möchten sie ein neues Lebensgefühl vermitteln, dessen Kern es ist, von allem etwas einzubringen ohne den Ursprung zu vergessen.

Kawayan – der Bambus, hat für das Label eine besondere Bedeutung, viele seiner Eigenschaften lassen sich in der Mode der beiden Schwestern wieder finden. Das Bambusholz ist zart und biegsam, jedoch nicht zerbrechlich. Kawayan passt sich gleichsam der zeitgenössischen Mode an, ohne eine Form von Unterordnung dem Trend gegenüber zu erreichen, sondern im Gegenteil die Mode mit Exotik und Raffinesse aufzuwerten. Der Bambus hat sich im Laufe der Zeit in vielen Ländern und an diversen Orten angesiedelt, die Kollektionen vereinen verschiedenste Essenzen aus den unterschiedlichsten Kulturen, um mit sanfter Harmonie etwas Neues zu erzeugen.

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Holger ist nämlich nichts anderes als der Zusammenschluss dreier junger Mode-Designerinnen, die ein simples Konzept verfolgen: Spaß an der Freude. Den männlichen Mastermind im Hintergrund gibt es also nicht wirklich, dafür aber eine aktive Zusammenarbeit bei der Konzeption und Planung, um selbstgeschneiderte Kollektionen an die Frau und den Mann zu bringen. Über den Verkauf in Boutiquen oder – eine von Holger gerne gepflegte Besonderheit – bei halbjährlichen Präsentationen neuester Kreationen an wechselnden Orten. Einladungen dafür werden mittels E-Mail zugestellt. Wer interessiert ist, trägt sich erst auf eine Liste im Internet ein und findet sich schon bald auf einer der bewusst zwanglos gehaltenen Veranstaltungen

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auf den hügeln von neubau, dem siebenten
wiener gemeindebezirk wächst ein
einzigartiger olymp: das studio.

fashion, art und interior, alles, was götter
und göttinnen zum leben und lieben benötigen.
das studio ist eine plattform der kommunikation
und vernetzung, welche eine verbindung und
verschmelzung von kunst und design schafft,
innerhalb und außerhalb des olymp.

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Seit 2002 entwickelt unartig unentwegt Einzelstücke und Kleinserien für die Dame und den Herren. Mit viel Liebe zum Detail entstehen verspielt-elegante Kleidungsstücke, die teils zierlich, teils manierlich aber immer auch ein bisschen unartig sind. Alle unartigen Produkte sind handgefertigt.

handgefertigte unikate und kleinserien, nuit blanche-feine nachtkleider, ginette- das feine sackerl, feine bekleidungsstücke

Okki designs and produces tailor-made costumes for theater and public.
She cares for her customer´s wishes and ideas when they stop by her atelier.
They can rely on her creative and technical skills.
Each collection´s piece is a part of “adjusted individuality”.
Strong colors and experimentally developed methods of coloring are the signature of okki.at.
Seams in contrasting colors accentuate the figure.
Accessoires like the Armsocks, the Bagbelt or the Quiltkirt are mostly done in coustom-made fabrics from Okki herself.

Cloed Priscilla Baumgartner arbeitet seit 1998 unter dem Labelnamen MILCH im Bereich Mode und Kleidung, meist im künstlerischen, konzeptuellen Umfeld. Vielfach wird ausgemusterte Ware durch das Prinzip des Upcycling in anderem Kontext wieder verwendbar gemacht, wie etwa bei der Aneignung (Appropriation) des klassischen Männeranzugs , dessen Verfremdung zu Hosen- und Hemdkleidern auch als Genderverwirrspiel verstanden werden kann.
Im Kunstbereich ist sie zuletzt als Mitglied des Nähmaschinen-Kollektivs “SEWTEETH” tätig gewesen.

Sie ist zudem als Ko-Gründerin von „boutique gegenalltag“ und als Initiatorin der Mode-Verkaufsausstellung „MODEPALAST – brand new expo“ bekannt.

Cloed Priscilla Baumgartner lebt und arbeitet zur Zeit in Wien; konkret ist sie am Yppenplatz beheimatet.

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In 2003 Petra Galogaza founded the label GALOGAZA and presented her first shoe collection. Since then, the young, innovative label has continuously brought out new, high quality accesoires. In the past three years GALOGAZA has been able to broaden the scope of products by including handbags, gloves and small leather products like wallets to its collections. GALOGAZA is not only a brand marked by innovative design and high quality materials, but also appeals to customers with original details and diligently crafted products. In the past, GALOGAZA was successfully presented at the fashion fairs PREMIERE CLASSE and Le Showroom in Paris. Some of the labels products were also featured in magazines like InStyle, Neon, Vernis and Textiles Today.

Die Kollektionen bestehen aus Unikaten bzw. kleinen Serien, die sich durch ihren Deteilreichtum und sorgfältige Handarbeit auszeichnen. Tradierte Techniken werden aufgenommen und diese mit eigenen Fantasien und Entwürfen in Gestalt, Material und Herstellung variiert, wodurch überraschende und neuartige Modelle entstehen.